Scultura di Auguste Rodin
L'arte è un dominio ricco che comprende diversi stili, tecniche, oltre a media, scultura e ceramica sono solo due delle grandi categorie che rientrano nell'arte. Ecco uno sguardo alle caratteristiche dei due e come si relazionano tra loro.
L'arte di creare la scultura è stata circa migliaia di anni fa, che probabilmente iniziò in epoca preistorica quando le prime persone scolpirono o graffiarono i disegni sulle pareti delle loro caverne. (1) Altrimenti noto come "arte plastica" (2) a causa della "plasticità" o processo di formazione che comporta, la scultura è un simbolo primario delle conquiste culturali dell'antichità classica. Anche la scultura ha avuto un ruolo importante nell'evoluzione dell'arte del Rinascimento in Italia. (3) (4) Per molti secoli, la scultura, insieme all'architettura, fu una forma importante di significativa arte religiosa che divenne una forza trainante nella civiltà dell'Europa.
Prima del 20 ° secolo, la scultura tradizionale era definita da quattro caratteristiche fondamentali: era l'unica forma d'arte che era tridimensionale, era rappresentativa, era considerata un'arte di forma solida e le due principali tecniche utilizzate erano la modellazione e l'intaglio. (5)
In passato, le forme d'arte scultoree ricadevano sotto solo due tipi: scultura in tondo o scultura indipendente, (6) e rilievi, che includevano bassorilievi, bassorilievi e altorilievi. (7) Qualsiasi materiale che può essere modellato in tre dimensioni può essere scolpito, ma la pietra, in particolare il marmo o il calcare duro, il metallo, l'avorio, il legno e l'argilla sono in uso fin dai tempi preistorici. (8) Oggigiorno, sculture legate alla luce come ologrammi e sculture mobili sono ormai considerate anche forme scultoree.
Il XXI secolo ha visto un aumento nell'uso di una vasta gamma di materiali che ha ridotto le caratteristiche distintive dell'arte della scultura in una: la tridimensionalità. Di conseguenza, la scultura è considerata l'unica categoria di arti visive che si occupa esplicitamente della forma tridimensionale dimostrativa.
La massa e lo spazio sono i due elementi essenziali della scultura. La massa è associata alla maggior parte della scultura o alla parte solida contenuta all'interno delle sue superfici, mentre lo spazio si riferisce all'aria attorno alla scultura. Lo spazio gioca tre ruoli chiave in relazione alla massa: definisce i bordi della scultura, può formare vuoti o aree vuote essendo racchiuso dalla scultura, e può collegare parti separate della scultura.
Alcuni dei più grandi artisti del mondo erano scultori classici come Michelangelo, Donatello, Bernini, Auguste Rodin, Picasso e Constantin Brancusi.
Grayson Perry's Ceramics Art
Come la scultura, la ceramica è considerata un'arte plastica essenziale. Derivato dal greco per "argilla da vasaio" o Keramos, la ceramica si riferisce a qualsiasi prodotto fatto da corpi di argilla e cotto in un forno al fine di ottenere una forma completata. (9) Mentre l'argilla era tradizionalmente un componente chiave nella produzione di ceramica, i progressi nei processi tecnologici hanno associato il termine "ceramica" a un'ampia categoria di materiali che includono vetro e cementi. Una scultura può diventare una forma di arte ceramica quando viene prodotta utilizzando materiali ceramici come l'argilla. (10)
La ceramica e la ceramica sono la stessa cosa in termini di arte visiva poiché entrambi significano il processo base in quattro fasi di formazione, cottura, smaltatura o decorazione e raffinazione. D'altra parte, la distinzione tra "belle arti" e "artigianato" in relazione alla ceramica è ampia. Generalmente, le belle arti sono oggetti creati esclusivamente per il loro fascino estetico o visivo, mentre l'artigianato si riferisce a oggetti più funzionali che ornamentali. Quindi, le opere artistiche sono legate alla ceramica artistica o alla ceramica, mentre la ceramica spesso significa piatti, pentole e altri oggetti utili. Tuttavia, alcuni articoli in ceramica sono utilizzati sia esteticamente che funzionalmente.
Il deposito di figurine scoperte a Dolni Vestonice nella Repubblica Ceca, presumibilmente originarie del 25000 aC circa, sono considerate le prime sculture in ceramica d'arte conosciute. D'altra parte, si ritiene che le prime ceramiche antiche, che si ritiene siano state rinvenute in Cina, provenissero da circa il 30.000 aC. Queste date, tuttavia, devono ancora essere stabilite scientificamente.
A seconda del tipo di argilla utilizzata e della temperatura richiesta per il loro fuoco, la ceramica è suddivisa nelle categorie di base di terracotta, gres e porcellana. (11)
La terracotta risale all'età della pietra, diventando così il più antico tipo di ceramica. Infornato alla temperatura più bassa (1.000-1.2000 ° C), la terracotta è il tipo più morbido di ceramica. Pertanto, è facilmente graffiato. È anche poroso, il che significa che assorbe l'acqua. Per renderlo impermeabile, le terrecotte devono essere rivestite con liquido vetroso e risospese nel forno. Il colore della terracotta varia dal buff al rosso scuro, al grigio, al nero, alla crema, a seconda della quantità di ferro presente nell'argilla.
Secondo i registri, il primo gres fu prodotto durante la dinastia cinese Shang nel 1400 aC. In Europa, si materializzò per la prima volta in Germania nel XV secolo. Il gres era così chiamato per le sue caratteristiche dense, opache e simili alla pietra dopo la cottura. In generale, il gres è cotto tra 1100 ° e 1300 ° C. Mentre viene spesso utilizzato nella produzione di articoli commerciali, il gres viene utilizzato anche nella creazione di ceramiche artistiche.
La distinzione tra gres e porcellana non è chiara. Per i ceramisti cinesi, la porcellana si riferisce a qualsiasi tipo di ceramica che produce un suono squillante quando viene tappata, mentre l'occidente distingue la porcellana dal gres dalla particolare traslucenza dell'antico quando viene tenuta alla luce. La nomenclatura combinata delle Comunità europee differenzia il gres porcellanato dall'opacità dell'ex e il fatto che il grès è generalmente vetrificato solo in una certa misura. Il colore della porcellana cruda varia dal bianco al crema. D'altra parte, l'argilla cinese, il tipo usato per fare porcellana popolare in Gran Bretagna e negli Stati Uniti, è bianca. Dopo aver sparato a temperature che vanno da 1.200 ° a 1.450 ° C, entrambi i tipi di terracotta diventano bianchi.
Oggigiorno, le ceramiche sono più che semplici ceramiche e piastrelle. Una ceramica si riferisce a un materiale che non è né organico né metallico, motivo per cui mattoni, vetro e cemento rientrano in questa categoria. (12)
Nel mondo dell'arte, scultura e ceramica spesso si mescolano. Le sculture sono pezzi tridimensionali che possono essere realizzati con materiali ceramici come l'argilla, che viene prima fatta su un tornio da vasaio e poi finita in un forno. Le sculture in ceramica possono assumere molte forme, molte delle quali sono utilizzate per la decorazione e per la funzione.
Shoji Hamada (13) è uno dei più famosi scultori il cui lavoro ha coinvolto ceramiche popolari giapponesi. Fu ispirato al gres di Okinawa, alle ceramiche coreane e alle ceramiche medievali inglesi. Altri scultori ceramici degni di nota sono Grayson Perry, Peter Voulkos, Betty Woodman, Karen Karnes e Betty Woodman.