Differenza tra arte barocca e rinascimentale

Arte barocca vs Rinascimento

L'arte è una delle materie più interessanti da discutere durante le lezioni di storia. Oltre a mostrare talento artistico e creatività, offre anche agli studenti e agli appassionati la possibilità di dare un'occhiata a come i grandi artisti del passato sono riusciti a creare capolavori che rimangono incontrastati fino ad oggi.

Due periodi distinti nella storia risaltano quando si parla di arte e grandi maestri - barocco e rinascimento. Le opere create durante questi tempi erano molto simili tra loro ma con differenze distinte; i dibattiti su quale periodo abbia prodotto l'arte migliore continuano ancora oggi con i sostenitori di entrambi i campi che presentano argomentazioni convincenti. Forse il modo migliore per affrontare questo è enumerare le differenze tra i due.

Il periodo rinascimentale per l'arte iniziò nel 1400 in Italia, che oggi è considerata la capitale dell'arte del mondo, insieme a Parigi. Questo periodo fu considerato uno dei più importanti nella storia d'Europa in quanto segnò la transizione dal medioevo alla prima età moderna. L'era barocca fu presto seguita nel 1600, mentre un'altra trasformazione avvenne quando la chiesa cominciò a dividersi tra protestanti e cattolici. Non c'è da meravigliarsi che molte creazioni in questo periodo siano state la ricostruzione di opere famose in epoca rinascimentale.

Molti artisti moderni, intenditori d'arte e persone comuni hanno familiarità con molti artisti del Rinascimento come Michelangelo e Leonardo Da Vinci. I maestri del periodo barocco tuttavia non sono così ben noti a molte persone. Questo è indicativo di come l'arte barocca fu vista durante il suo tempo. Rispetto alle creazioni rinascimentali, è stato considerato strano e strano, il che è più o meno quello che significa in francese.

C'era una volta una forte contesa tra molti appassionati d'arte che non vi era alcuna opera di grande valore durante il periodo barocco. Ma questo fu in seguito smentito dal riconoscimento delle opere di artisti come Bernini e Caravaggio. Uno dei motivi dell'antipatia dell'arte barocca era che molti dei pittori e scultori cercavano di ricreare opere precedenti di maestri del Rinascimento.

Ma la più grande differenza tra queste due importanti ere nella storia dell'arte è nello stile usato dagli artisti. Pittori e scultori del Rinascimento furono tra i primi ad usare la prospettiva nel loro lavoro. Questo ha permesso loro di dare più realismo alle loro creazioni. Tuttavia, questa attenzione per aggiungere profondità al loro lavoro ha fatto sì che dipinti e sculture sembrassero privi di emozioni e non riuscissero a catturare le emozioni che dovrebbe rappresentare. Questa "immobilità" è stata risolta dagli artisti barocchi visti nelle loro famose opere. Si sono concentrati maggiormente sul dramma del soggetto che stavano cercando di mostrare.

Questo opposto trattamento di un soggetto viene visualizzato nella statua di David che l'uomo del Rinascimento Michelangelo scolpì e ricreato da Bernini del movimento barocco. Il primo mostra un David senza emozioni che si avvia alla battaglia con Goliath, che è l'esatto opposto dell'opera di Bernini, che mostrava un David intenso che lottava raramente contro il gigante. Questo stile contrastante mostra la più grande disparità tra questi due periodi.

Sommario:

1. L'arte rinascimentale iniziò all'inizio del 1400, mentre il barocco arrivò più tardi nel 1600.
2. Gli artisti del Rinascimento come Michelangelo e Leonardo Da Vinci sono più famosi dei maestri barocchi Bernini e Caravaggio.
3. Le opere d'arte del Rinascimento non descrivevano completamente le emozioni umane, mentre l'arte barocca si concentrava maggiormente sulla loro dimostrazione.